За изкусното предприемачество, което съвременното изкуство изисква
Недко Солаков е несъмнено най-значимият български съвременен артист. От началото на 90-те той участва в изложби в Европа и САЩ. Негови работи са показвани на 46 биеналета, един от малкото артисти и единствен българин с две участия в Документа, най-важната изложба, в която могат да те поканят. Негови работи притежават над 50 международни музейни и публични частни колекции, сред които тези на MoMA, Ню Йорк, Tate Modern, Лондон и Centre Pompidou, Париж. Недко е страхотен пример за предприемач в изкуството.
Къде се преплитат изкуството и предприемачеството? Има ли рецепта за успех, която свързва тези две сфери от живота? Защо съвременното изкуство все още няма съществена роля в живота на българите?
Надали има човек, който може да отговори по-добре на тези въпроси от Недко Солаков – най-значимият съвременен български артист.
Пътят на талантливия млад художник минава скорострелно от стотици удари с глава в стената до световен успех. Историята на Недко доказва колко е важно да си постоянен в усилията си и никога да не губиш фокус.
В работата си през последните години Недко умело съчетава изкуството с предприемачеството и успява да реализира страхотни проекти. Но как започва всичко? Находчивостта на Недко се проявява, още когато той е в казармата. Там не спира да рисува, участва в национални изложби и става най-младият член на Съюза на българските художници. Но идват промените в началото на 90-те, държавата спира да откупува картини и Недко се сблъсква с реалността в България по онова време. Единственият избор за него е да се насочи на Запад и да опита да реализира проектите си там. Това се оказва нелека задача, придружена от много грешки, неуспешни опити и разочарования. Благодарение на неговото постоянство обаче първите изложби и големи успехи не закъсняват.
„В момента тези стъпки може да изглеждат много последователни, но всъщност са ме водили и до много разочарования и затворени врати. Просто нямаш друг избор. За да станеш успешен художник, трябва да си напълно фокусиран и абсолютно уверен в това, което правиш и което имаш да кажеш на хората.“
Ценен съвет, който дава Недко Солаков, е да не се използват „евтини номера“ – да правиш нещо, само защото то в момента е актуално и да се надяваш това да ти донесе успех. Това, което ще постигнеш е просто да излъжеш себе си.
Стигаме до темата за съвременното изкуство в България и неговата стойност тук. Културата на колекционерството има нужда тепърва да се развива, защото да живееш сред предмети на съвременното изкуство не просто обогатява дома ти, но и душата ти. Колекционери в България почти липсват и това тежи не само на Недко, но и на всички български художници.
„В началото на годината направих една изложба у нас и бях приятно изненадан и трогнат от младите хора, които влизаха в галерията и буквално сядаха на пода и съзерцаваха картините и историите, написани на тях. Това е изключително оптимистично, но от друга страна, това не бяха хора, които имат възможност да си купят картина. Мисля, че наистина е дълг на хората, които имат големи финансови възможности, да купуват съвременно изкуство, да го даряват на държавните галерии, които не могат да си го позволят и по този начин да помагат и на обществото.“
За професията на художника не е важно просто работите да бъдат купени, а да отидат на възможно най-доброто място. Да бъдат разбрани и ценени.„Младите хора трябва да разберат, че да съжителстваш със съвременно изкуство, а не с нещо, което е сложено на стената просто като декорация, е изключително важно.“
Още мъдрости за изкуството, работата и… любовта ще чуеш в епизода!
Благодарим, че беше с нас! Изпращаме те като Нов човек.
